sábado, 31 de octubre de 2009

Noche de difuntos

No puedo evitar que me repatee un poco la tradición de celebrar Halloween. El cine y la tele han conseguido que los escaparates de las pastelerías vayan incorporando poco a poco calabazas y adornos tétricos, eclipsando a los "huesos de santo" y otros dulces típicos. Lo de que los niños vayan de casa en casa pidiendo caramelos costará un poco más, pero me consta que muchos de mis alumnos de 1º de ESO harán el llamado "truco o trato" por los domicilios de sus urbanizaciones. La verdad es que desde la perspectiva de un chaval de doce años, es mucho más atractivo disfrazarse y salir a la calle con los amigos a pedir chucherías que seguir la tradición nacional: vestirse de lo más formal y recordar a algún familiar en el cementerio. Del mismo modo que en mi casa admitimos en su día a Papá Noel, otro gran intruso, para rascar un regalillo más en Navidad, no seré yo quien le quite la ilusión a los niños. Todo sea dicho, que nunca nos enseñaron a "creer" en Papá Noel, la fe era exclusiva de los Reyes Magos de Oriente.
El caso es que nos guste o no, los yankees también nos han invadido en este aspecto y lo único que me gusta de esta fiesta es su relación con el cine de terror, que desde bien pequeño, quizás demasiado, me ha entusiasmado. Por eso, voy a contribuir en la noche de difuntos poniendo un vídeo con las mejores escenas de la mejor película de terror de todos los tiempos: El exorcista.

jueves, 29 de octubre de 2009

Exposición fotográfica




En la calle El Micalet y hasta el 3 de Noviembre, se puede visitar la exposición fotográfica de fachadas y balcones del barrio de la Ciutat vella de Valencia. Yo no soy experto en fotografía pero en mi opinión, buena parte de lo presentado no pasa del nivel de aficionado. Entre las excepciones encontramos obras que, más allá de un simple disparo con la cámara, han sabido buscar un original encuadre, un buen aprovechamiento del color y la luz y una idea que transmitir. Fotos como las de E. Luján, J.Gurrea, A. Ferrer o A. Ballester, entre otros, son una buena muestra de ello. Ahora bien, si hemos de destacar unas fotos de entre todas las seleccionadas, sin duda me quedo con las de un artista muy querido y seguido desde este blog: ALFREDO J. LLORENS. Este artista sabe siempre extraer la belleza de lo que a primera vista pasa desapercibido. Su personal tratamiento del color y su punto reivindicativo hacen que el hecho de haber sido ignorado por el jurado sea una auténtica injusticia. No es de extrañar que un concurso promovido por el Ayuntamiento no se arriesgue a la hora de dar un premio y haya optado por una opción complaciente: una fotografía con cierto riesgo, para que no parezca un autobombo de las virtudes de las reformas realizadas en el barrio, pero que me dejó absolutamente indiferente. Las fotografías de Alfredo Llorens no sólo son visualmente magníficas sino que nos muestran que aún queda mucho por hacer en el casco viejo de nuestra ciudad. Desde este blog, animamos a Alfredo para que siga expresándose a través de su cámara porque en Zihuatanejo siempre le respaldaremos. Enhorabuena.

lunes, 26 de octubre de 2009

ESCENAS MEMORABLES 7.

"Las amistades peligrosas" de Stephen Frears 1988.
NO RECOMENDADO PARA AQUELLOS QUE NO HAN VISTO LA PELÍCULA o como se dice habitualmente: "contiene spoiler"
La Marquesa de Merteuil está acabada. Sus intrigas y juegos con el Vizconde de Valmont han llegado demasiado lejos y ha habido sangre de por medio. A pesar de todo, la Marquesa acude al teatro consciente o no de que toda la alta sociedad francesa está ya al tanto de sus maquinaciones. Una vez allí, es recibida con un humillante y apabullante abucheo por parte de todos los asistentes. Sin mover un músculo de su rostro se retira, aunque un leve tropiezo delata lo que realmente está sintiendo por dentro. Ya en su hogar, un impresionante primer plano nos muestra a una Marquesa socialmente derrotada quitándose el maquillaje poco a poco, mientras una lágrima recorre su mejilla dando fin a la película. Genial Glenn Close.

TEMAZOS 4
























    

        "Disco 2000" de PULP.  Una gran canción de este grupo británico sobre los amores idealizados y no correspondidos. Pertenece al álbum "Different class" de 1995, donde también está la conocida "Common peolple". "Disco 2000" es un tema que habla con nostalgia y un poco de optimismo sobre todo aquello que pudo haber sido pero nunca sucedió.


sábado, 24 de octubre de 2009

EN CONCIERTO...

Sí , lo sé, hace unos años que dejé la universidad, pero no por eso voy a rechazar la oportunidad de ir a un doble concierto de bienvenida al año universitario. Como el año pasado y por sólo 4 euros, asistí el pasado jueves al concierto de la "festa de benvinguda" en la plaza de toros de Valencia. Como teloneros suelen escoger grupos locales que aprovechan la oportunidad de tener un recinto tan abarrotado. Este año los afortunados fueron "Sva-ters" un grupo de ska que supieron rápidamente ganarse al público con un buen directo, sentido del humor y como también era de esperar, mucha y necesaria reivindicación, que falta hace en nuestra corrompida tierra.

El plato fuerte de la noche era la actuación de Macaco, que tocó básicamente temas de su nuevo álbum "Puerto presente" y algún tema de su anterior publicación: "Ingravitto" . Musicalmente, Macaco no defraudó y dio una muy buena muestra de su peculiar fusión de estilos. Además, tanto la puesta en escena, el acompañamiento visual, la iluminación e incluso alguna coreografía, constataron que Macaco en directo se desenvuelve estupendamente. Yo siempre he sido partidario de que cualquier protesta o reivindicación no necesita de eventos adecuados ya que para eso tenemos el derecho de acogernos a la libertad de expresión. Ahora bien, los empeños solidarios de Macaco entre tema y tema, rozaban más la exhibición que la concienciación. Y aunque sus mensajes no hacen nigún daño, más bien todo lo contrario, teniendo en cuenta la juventud del público, terminó por saturarme tanto buenrollismo. Cuando consiguió que todo el aforo se agachara para lanzar en cuclillas un SOS por los problemas del mundo, me sentí ridículo y manipulado... o a lo mejor es que ya tengo una edad para aguantar en cuclillas tanto tiempo.
Bueno, como tampoco fue para tanto la cosa, os dejo un vídeo de uno de mis temas favoritos de Macaco: "Mama Tierra"

DOBLETE TEATRAL



El martes pasado tuve la oportunidad de asistir al ensayo general de "Tres sombreros de copa" en el teatro Talía de Valencia. Esta obra de Miguel Mihura escrita en 1932 pero no estrenada hasta los cincuenta, está considerada como una de las obras cumbres del teatro humorístico español o del llamado humor del absurdo. Yo no sé muy bien si es que hay que contextualizar el texto en su época o bien si es que la puesta en escena no fue la más acertada, pero sinceramente y con todos mis respetos, me aburrí y mucho. Salvo dos o tres intérpretes realmente graciosos, el resto dejó bastante que desear y la supuesta comicidad me pareció anticuada, acartonada y rozando lo infantiloide, así como los pequeños incisos musicales, simplemente cutres. He podido ver representaciones de otras obras de Mihura como "Maribel y la extraña familia" que han aguantado mucho mejor el paso del tiempo y en teatro no soy un espectador precisamente exigente. Por eso me extraña que sea ésta la segunda temporada de la obra gracias al enorme éxito del año pasado, como también me extraña que el director (según ponía en el prospecto) haya realizado una adaptación desde la óptica de la actualidad, algo que yo no percibí por ningún lado. En fin, para gustos...colores.

Al día siguiente asistí a la representación de la última obra de Els Joglars. "La cena", escrita y dirigida por Albert Boadella, es una obra que carga contra todos aquellos que se afanan en presumir de lo políticamente correctos, solidarios y progresistas que son cuando en realidad lo que prima es la hipocresía y la frivolidad. La obra se centra en el tema de las políticas medioambientales sobre el cambio climático y aunque su argumento pueda parecer disparatado, el mensaje está cargado de sentido común. Por mucho que antepongamos el prefijo eco- o bio- a todas las palabras de nuestro léxico que podamos, no vamos a conseguir que cese el retroceso de los glaciares. Del mismo modo, por muchos ministerios que se creen, si no se deja de lado el populismo y la ostentación para realmente predicar con el ejemplo o simplemente actuar, nunca se conseguirá nada. Aunque algún momento surrealista parece algo pasado de vueltas, el conjunto es ingenioso, sarcástico y muy divertido. También es destacable que el elenco de actores con Ramón Fontseré a la cabeza, interpretan magníficamente varios personajes. Así pues van circulando una estrambótica galería de personajes que van desde una ministra de medioambiente, un juez, un esquimal, una mujer de la limpieza, hasta Galileo o el mismo Dalai Lama. Muy recomendable.

sábado, 17 de octubre de 2009

Viernes noche con "Broadway melodies"


¡Qué bien acabar la semana y reunirte con los amigos! Compartir las vivencias y anécdotas que van surgiendo de lunes a viernes, ponerse al día con los que hace más tiempo que no ves y sobretodo reír, reír y relajarse. No suele importar el lugar, sea en casa de alguien o en un restaurante, pero de vez en cuando apetece algo diferente. Esta semana, el ritual de cada fin de semana fue en la cafetería del Rialto y con la compañía musical de Cole Porter y Frank Sinatra, gracias al grupo en el que participa desde su piano "mi primo" José Miguel: los "Broadway Melodies" . Este grupo lleva un tiempecillo actuando por Valencia y haciendo versiones de estos clásicos imperecederos. Siendo honestos os diré que han tenido mejores actuaciones que la del viernes, pero es un gustazo compartir la descarga semanal con una cerveza fresquita y al son de "Fly me to the moon" "My way" o "Strangers in the night". Una fantástica manera de evadirse y olvidarse por un rato de tutorías, alumnos con problemas, reuniones con padres y exámenes por corregir... Gracias Broadway Melodies!

"Yo también" de Álvaro Pastor y Antonio Naharro


Dani es un hombre con síndrome de Down, pero dentro de los afectados por esta alteración, es un tanto especial. El estímulo constante de su familia a lo largo de toda su vida ha hecho que Dani desarrolle una capacidad bastante notable. Ser más inteligente también tiene sus riesgos: tomar conciencia plena de ciertas situaciones y esforzarse en demostrar que se es como el resto, implica, en ocasiones, sufrir más. Se podría pensar que Pablo Pineda, primer licenciado europeo con este síndrome, simplemente ha de hacer de sí mismo para afrontar el personaje, pero no es así: Pablo, interpreta y muy bien un personaje cargado de matices, todo un trabajo actoral que le ha valido el premio en el festival de San Sebastian. Me gustaría tener la certeza de que es un galardón otorgado en función de un trabajo bien hecho, porque así lo merece, pero también es verdad que el mundillo de los premios tiende a veces a caer en un reprochable y bienintencionado populismo. Su compañera, la también premiada Lola Dueñas, quien no tiene nada que demostrar como actriz, compone a la perfección un personaje muy dramático y desgarrado. El riesgo de esta película está en la facilidad de caer en el sentimentalismo blando propio de un telefilm de sobremesa, pero como su protagonista, la película se esfuerza en huir de la compasión en favor de la comprensión y ciertamente lo logra. Obviamente, "Yo también" trata el tema de la integración en la sociedad del síndrome de Down, pero en mi opinión es ,ante todo, una bonita película sobre el desamor. La película también cuenta con contados pero geniales momentos de humor y realmente consigue con credibildad acercarte a la situación de las personas con síndrome de Down y a su entorno familiar. El resultado no es del todo redondo, el film tiene un ritmo algo irregular y un guión que se dispersa en algunos tramos, pero también es verdad que estos defectillos son compensados con otras secuencias estupendas. En definitiva, un notable debut en la dirección y una película tan recomendable como necesaria.
Mención aparte merece la banda sonora de Guille Milkiway de La casa azul, quien se aleja de su estilo popero y se marca una rumbita que es el tema principal de la peli. Aquí tenéis el vídeo:

sábado, 10 de octubre de 2009

"ÁGORA" de Alejandro Amenábar


Mi problema con Amenábar es que ha hecho películas que me gustan muchísimo, y esto, aunque parezca una contradicción, tiene mucho sentido. A Amenábar le exijo sobresalientes y con Ágora me ha dado un notable y justito. Reconozco que un notable por parte de cualquier otro hubiera bastado para deshacerme en alabanzas, pero a Amenábar le pido más, porque siempre me lo ha dado. Por eso, para ver "Ágora" sin condicionamientos es recomendable poner el marcador a cero y evitar en la medida de lo posible las comparaciones.
"Agora" tiene una primera hora soberbia, de frotarse las manos, con momentos poderosos, una historia que va cobrando fuerza a medida que avanza y un envoltorio técnico y artístico impecable. Cuando cruza la mitad de su metraje, el mensaje principal ( Aplicable a la actualidad)contra el fundamentalismo religioso y el sinsentido de enfrentarse en nombre de una divinidad diferente, está más que captado. La película de repente decae, se pierde entre conflictos religiosos e hipótesis científicas y se deja atrás a un espectador que comienza a aburrirse. En este momento te asaltan las temibles comparaciones y te planteas si la superproducción le ha venido grande al recordar que desde el dormitorio de "Mar adentro" o el interior de la casa de "Los otros" se transmitía más con menos medios. Menos mal que antes de que el espectador desconecte del todo y deje de implicarse en la historia (lo peor que le puede pasar a una película) el director retoma el pulso con unos veinte minutos finales magníficos que culminan con maestría un conjunto algo irregular. Pasado el tiempo de digestión necesario de toda película, la cosa mejora y el resultado es satisfactorio, pero sólo satisfactorio.

viernes, 9 de octubre de 2009

TEMAZOS 3

"Que no" de DELUXE.

DELUXE fue un proyecto musical del coruñés Xoel López entre 2001 y finales de 2008. No es que se haya retirado sino que sus últimas actuaciones las hace simplemente como Xoel López. En espera de que publique un próximo álbum, he seleccionado un tema de su tercer disco "If things were wrong" que tiene el título de "Que no" y fue la primera canción que escuché de él. Sus tres primeros discos son mayoritariamente en inglés y los tres últimos en castellano, algo que supongo le beneficiaría en las ventas. "Que no" en palabras de su autor es "una declaración de principios que resulta ser una canción muy resultona". Espero que os guste.

lunes, 5 de octubre de 2009

GÉNESIS de Bernard Beckett


Nunca he sido muy aficionado a leer ciencia ficción ni sé muy bien qué me impulsó a leer este libro, pero la verdad es que una vez comenzado, lo devoré. Génesis nos cuenta la historia de Anaximandro, una estudiante que va a realizar la prueba de ingreso en la Academia, el órgano de gobierno vigente a finales del siglo XXI, cuando el mundo ya ha alcanzado la paz y la estabilidad. A lo largo, de las diversas preguntas del tribunal examinador, vamos conociendo el devenir de nuestro planeta y nuestra civilización a lo largo de este siglo y cómo finalmente ha acabado en esta situación ideal. Gran parte de este breve libro (No llega a 160 páginas) se centra en un cara a cara entre un hombre y un androide donde se plantean las teorías sobre el origen de la vida, la evolución o cuestiones filosóficas sobre el pensamiento humano. Supongo que los que sean realmente aficionados a este género, conocerán un sinfín de títulos que aborden el tema de los futuros apocalípticos o la inteligencia artificial. En este sentido, puede que este libro no aporte nada nuevo al panorama de la literatura de ciencia ficción, pero a mí me ha mantenido intrigado durante toda su lectura. "Génesis" es un libro ágil y entretenido, que aborda temas muy interesantes con una intencionada austeridad en las descripciones. Pero para descubrir esas intenciones tendréis que esperar al final del libro y no voy a ser yo quien os lo desvele. Lo recomiendo especialmente a aquellas personas que, como yo, sean invadidos por prejuicios y una pequeña dosis de pereza al oír hablar de tramas futuristas de este tipo. No os arrepentiréis.

domingo, 4 de octubre de 2009

Woody vuelve a Manhattan


"Si la cosa funciona" de Woody Allen.


Reconozco que me cuesta ser crítico con Woody Allen, sus películas tienen algo que las hace únicas. Aunque repita temas incesantemente a lo largo de su filmografía, acudir a la cita anual con Allen (a ver qué director hace una película cada año como él) es una tradición tan anclada como celebrar un cumpleaños o la noche de fin de año. Pero también reconozco que su última incursión europea en Barcelona, de la que sólo salvé a Penélope (otra gran criticada a la que siempre he defendido) estuvo a punto de terminar con mi fiel tradición. El anuncio de que su nueva película suponía su regreso a Manhattan, fue todo un aliciente para darle una oportunidad más. "Si la cosa funciona" no está a la altura de "Hannah y sus hermanas", "Manhattan", "Desmontando a Harry" o "Misterioso asesinato en Manhattan" pero es una buena película de Allen. No entraré a contar detalles del argumento, sólo comentaré que es una comedia muy entretenida, con situaciones ocurrentes y personajes divertidos y sobretodo ingeniosos diálogos a gran velocidad. Como pasa en muchas pelis de Allen, se dicen tantas frases geniales por minuto que es imposible retenerlas en la memoria. Además, el protagonista se dirige al público en determinadas ocasiones, recurso que podría chirriar pero que aquí está muy bien resuelto. También en esta película carga contra muchos aspectos de la sociedad norteamericana, pero esta vez no lo hace tanto contra la sofisticada y demócrata clase acomodada neoyorkina y se ceba más con la América profunda y republicana, temerosa de Dios y representada por la Asociación Nacional del Rifle.

Larry David cumple con su personaje descarado y desencantado con el mundo, pero prefiero a los estupendos personajes femeninos interpretados por Evan Rachel Wood y la genial Patricia Clarkson. En definitiva, una película encantadora, para pasar hora y media entretenido y olvidar los quehaceres diarios. El año que viene más... creo que vuelve a dejar Manhattan para hacer su cuarta película británica. Seré puntual a la cita.